山水畫與人物畫比較，造型的要求似乎降低了，但是在自我面貌的開掘、當(dāng)代意識的凸顯等諸多方面，比人物畫還有難度，因為傳統(tǒng)太深厚，山水樣貌千年不變等因素，都加大了創(chuàng)新的難度。對此，韓振剛有清醒的認(rèn)識：首先必須拋棄程式化的圖示和筆墨，代之以方法的改進。為此，他走進自然大量寫生。在寫生過程中，人與自然相互作用，促成全方位、多層面的信息流通，畫家處于創(chuàng)造性的觀察、體驗和表達之中，寫生在解決心物關(guān)系，在觀察、發(fā)現(xiàn)、表達等方面發(fā)揮調(diào)節(jié)和激活作用，將傳統(tǒng)山水畫的類型典型轉(zhuǎn)化為一定意義的個性典型上（比如：實地性，具體的寫生地域性等均是尋求個性典型的方式）。類型典型趨于集中性、概括性、理想性，也難免公式化、概念化，寫生則能突破概念化并為個性化處理積累藝術(shù)經(jīng)驗，突破把人和自然囿蔽于習(xí)以為常的感知形式中的困境，突破阻止新形式產(chǎn)生的傳統(tǒng)模式和理性框架，從而使山水創(chuàng)作獲取新的維度與契機。